Vaszary János Aranykor
Az öltözködése, étele-itala, életformájának külső maszkja: egy rendes, pontosságra beidegződött, órákkal, percekkel és számjegyekkel számoló nyárspolgáré – noteszében címek vannak és házszámok és összegek, vonatköltség oda-vissza, és feljegyzések szőnyegről, ruhaszövetről. Holott vére minden cseppjében lázadó és lázító, elégületlen és elégületlenségre szító, egy fogságát lehántani akaró előkelő rablélek forradalmár. " Lényének sokak által leírt eruptív ereje az utókor számára leginkább expresszív korszakának vastagon felkent olajmasszáiból, izzó színeiből, ecsetkezelésének vágtató lendületéből és művészeti írásainak sokszor szenvedélyes hangjából válik érzékelhetővé. Vaszary János 1867. november 30-án született Kaposváron Vaszary Mihály és Szabó Kornélia gyermekeként. Nagybátyja Vaszary Kolos esztergomi érsek volt. Vaszary János - Aranykor festménye. A pesti Mintarajziskolában Székely Bertalan és Greguss János festőművészeknél kezdte tanulmányait. Az 1896-os Ezredéves Országos Millenniumi Kiállításon A forrásnál című – napjainkban lappangó – festményét bronzéremmel jutalmazták, majd két évvel később elnyerte az Országos Magyar Képzőművészeti Társulat 200 forintos díját.
Vaszary János Aranykor Wellness
A bemutatott stílusáramlatok megrajzolják a korszak és a Monarchia szellemi arculatát, az ízlés változásait. A jelentős külföldi múzeumok műtárgyaival kiegészített magyar anyag a szakemberek számára is tartogathat újdonságokat: a közvetlen összehasonlítás lehetőségét kínálja az egyes nemzetek közösen formálódó, de egyéni karakterjegyeket mutató festészetének párhuzamba állításával. Makart, Hans (Salzburg, 1840 – Bécs, 1884) Vadászat a Níluson, 1876., olaj, vászon, 275 × 456 cm, j. : Hans Makart, ltsz. Vaszary jános aranykor teljes film. : 5837 Belvedere, Bécs Fotó: © Belvedere, Wien A négy és fél évtized festészeti fejlődéséből ízelítőt adó jubileumi kiállítás a korszak fő stílustörekvéseit korszakokra bontva (historizmus, realizmus, modern törekvések szerteágazó szálai), kronologikusan mutatja be, kitérve a magyar mellett az osztrák, cseh, lengyel és horvát festészet jellemzőire. A magyar festészet alkotásait a szomszédos nemzetek művészeinek műalkotásaival együtt szemlélve kirajzolódnak a közös vonások, de a Monarchia népeinek a bécsi premoderntől eltérő karakterű művészete is.
A Medici Vénusz szobráról egyszerűen eltüntette az istennőt kísérő delfin alakját, majd a delfint a dúsan díszített keret központi motívumaként, szembenézetből egy kagyló héjában jelenítette meg. Vénusz az attribútumán keresztül így szinte a modern néző tapintható közelségébe kerül. Miközben a szerelmes pár bemutatja rózsaáldozatát Vénusznak, az istennő a delfin alakjában "elevenedik meg", s szinte kilép a képből. Vaszary jános aranykor nyugdijpenztar. Múlt és jelen, művészet és élet határai tűnnek el a kép és keret határainak egymásbajátszása révén. "A Natúra iparművészeti vértezetben lép ki a keretekből a polgári enteriőr felé" – írta úttörő tanulmányában Perneczky Géza, hangsúlyozva a századforduló művészetének erőteljesen iparművészeti orientációját. Ez a fajta egymásbajátszása stílusoknak, eszményeknek, korszakoknak érdekes módon az Aranykor figuráin is érzékelhető. Az enyhén sminkelt, a kor szépségeszményének megfelelő nő egy kifejezetten klasszikus karakterű, a századforduló divatos férfieszményétől mindenképpen idegen férfi társaságában jelenik meg.